Gli arcani della scultura: la Forza

Possono esistere ancora gli eroi dopo gli orrori della seconda guerra mondiale? Dov’è il coraggio, dove sono gli ideali che li muovevano? Dove è finita la Forza dell’uomo?

Gli artisti del dopoguerra sono in cerca di una nuova identità, di nuovi valori in cui credere. Giacomo Manzù e Marino Marini non cercano rifugio in una dimensione metafisica, lontana e astratta. Consci del dramma che stanno vivendo i loro connazionali, vogliono esprimere la sconfitta umana in modo realistico e con effetti chiari e visibili a tutti e per questo disarmanti. Entrambi gli artisti si allontanano dai canoni estetici dell’antichità e del Rinascimento. Non ci sono più i forti e possenti eroi di Michelangelo, Bernini o Donatello, l’attenzione si focalizza sulla nuova, drammatica condizione esistenzialista di eroi contemporanei, sopravvissuti alla guerra e alla distruzione per indagare nella loro umanità più profonda ed intima, attingendo sì da forme classiche, ma reinterpretate secondo una percezione nettamente più distaccata. Si lavora la materia e si gioca con gli effetti di luce per ottenere risultati plastici ben precisi, per dare spazio a temi popolari, personaggi carichi della loro fragilità e tragicità umana, appesantiti dalla loro stessa esistenza.

Manzù pone sul suo piedistallo un’umanità dolente, personaggi sofferenti e impauriti, soli nella loro fragilità emotiva di uomini semplici. Marino con i suoi Cavalli con cavaliere non celebra le imprese di conquista, ma testimonia il dramma esistenziale di un mondo che si sta dissolvendo con i suoi antichi ideali. I Cavalieri rinnegano l’antico codice cavalleresco cavalleresco e tendono al cielo braccia di resa: sul volto agonizzante la disperazione percepita davanti alla morte, non più ricercata come porta per la gloria eterna, ma come epilogo di un’esistenza dolorosamente umana.